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作为西方与鬼怪相关的传统节日，万圣节一直以来都是恐怖片非常热衷的一个题材。
比如没有任何原因就是要杀掉自己姐姐、追杀妹妹的《月光光心慌慌》。
再比如不给糖就杀人的《别惹小孩》。
还有书中的恐怖故事成真的《在黑暗中讲述的恐怖故事》。
而今天我们要说的这部也与万圣节息息相关。
——《惊魂鬼屋》。
万圣节之夜，主人公阿妮与朋友们一起去郊外的主题鬼屋探险。
这里到处脏兮兮、黑洞洞，一会儿弹出个骷髅头，一会儿冒出几声鬼叫，并没有什么吓人之处。
直到一个面具人从裹尸袋里拖出一个女人，然后用烧红的烙铁叉子将其当场杀死。
女人剧烈刺耳的惨叫声异常逼真，瞬间吓呆了所有人。
可紧接着一团烟雾升起，散去后，面具人和女人也消失不见。
几人这才松了口气，以为刚才只是一场逼真的表演，殊不知真正的恐怖之旅才刚刚开始。
不得不说，近几年恐怖片行业对影迷实在宠爱有加，从数量上看简直就是一场满汉全席。
然而你细品就会发现，这满汉全席上摆的全是西兰花，而且还都是同一种做法。
正如之前所说，恐怖片成本低、利润高、受众群体广，只要有足够吸人眼球的设定和噱头，基本就是只赚不赔的买卖。
所以在市场和利益的驱使下，如今恐怖片的内涵越来越体现在价格层面，而不是价值层面。
尤其是好莱坞建立起的流水线体系，生产出的恐怖片基本一个套路，换汤不换药。
无论大IP的续集还是经典IP的重启，亦或是完全独立的作品，都极少能够逃离这一怪圈。
本片呢？
编导斯科特·贝克和布莱恩·伍兹曾担任《寂静之地》的编剧。
该片在2018年红极一时，以1700万美元的制作成本狂揽2.7亿美元票房。
剧情方面漏洞颇多，全凭“发声即死”的设定支撑全片。
本片也是如此。
几个年轻人在万圣节去郊外的鬼屋玩耍，结果发现里面可怕的东西居然全都是真的。
尽管这一句话就足以让人浮想联翩，可实质上整个故事并没能脱离同类型电影的套路。
虽然片名叫做“惊魂鬼屋”，但其实片中根本没有鬼。
阿妮等人遭遇的一切都是人为，或者说是一场精心设计的“捕猎游戏”。
一方拼命逃跑，一方极力想要置人于死地，要么拼死一搏，要么任人宰割。
此类设定自2000年后早已泛滥，严格来说属于暴风雪山庄模式的一个分支。
一群人意外被困一个相对封闭的地方，无法与外界取得联系。
或是对抗幕后黑手，或是自相残杀，基本逃不出这两点囹圄。
而即便如此，本片也算是近些年来此类电影中比较有看点的一部了。
这都要归功于编导的两点“小聪明”。
其一，剑走偏锋、另辟蹊径。
本片的两位编导很有“自知之明”，既然拍不出新意，那就干脆拍成爽片。
于是我们可以看到，全片剧情简单、干脆利落，看点全部集中在花式死亡机关和主角团与幕后黑手的斗智斗勇上。
片中出现了各种各样的恐怖形象：手持电锯的杀人狂、举着三叉戟的红衣男、装扮成小丑的怪人……
鬼屋里也设计了各种致命机关，而且都是诸如三叉戟、狗头铡之类偏向原始的物理机关。
简单粗暴，却从视觉上给人最直观的恐怖感。
尤其是密室中琳琅满目、千奇百怪的冷兵器，让人不寒而栗，简直隔着屏幕都肉疼。
可比那些精密复杂的高科技刺激多了。
其二，扬长避短、避实就虚。
其实客观来说，本片的编剧能力并不是很强，这在《寂静之地》中已然有目共睹。
不过不得不承认，二人足够聪明，善于规避弱势、突出优势。
短短十分钟左右，影片便直接进入主题，省去了一切可有可无的铺垫。
如此设置既巧妙地避免了情节梳理的凌乱，又能将观众快速吸引到故事中来。
之后的剧情则分成明线和暗线交叉叙述。
明线自然是鬼屋历险。
这部分没有一条真正连贯的主线，只是利用稀奇古怪的房间、不断变换的场景以及不同密室的玩法来吸引观众。
鬼屋里一个又一个的房间看似存在于同一个空间内，实际每一个都是独立的桥段。
整条明线由这些独立的桥段拼凑而成。
只要每个桥段足够精彩、每个房间足够有特点，就能让人产生继续看下去的动力。
然而问题又来了，本片时长仅有92分钟，主角却足足有六位。
如何在有限的时间里塑造六个丰满的人物形象？
两位编剧给出的答案是——只塑造一个。
二人在女主角阿妮身上下足了功夫，让其他五人全部变成了陪衬。
男友、戒指、家庭暴力等伏笔集于一身，还有全片唯一一条暗线，即儿时亲眼目睹父亲家暴母亲的回忆。
通过这条暗线，整条明线被清晰地串联起来。
其母亲留下的戒指作为重要符号也分别出现在影片开头、中段、结尾，每一次都起到了推动剧情发展的作用。
可惜的是，两位编剧的能力实在有限，即使只着墨于一个角色也没有将其塑造得多么跃然于银幕之上。
而且到了最后关头，二人终于还是黔驴技穷。
于是主角瞬间开挂、反派智商强行下线，甚至出现了持枪的反派被拿着棒球棍的洛克主角KO的奇怪场景。
在手握一把烂牌却抓住机会马上就要获胜的重要关头，因为最后一张是三而无奈败北。
这就是本片最为致命的地方。
真是成也编剧，败也编剧！
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